青石板铺就的古城街巷歌声悠悠，高山古村之中弦音阵阵，一座座展馆里传统工艺焕发时代光彩。多年来，剑川县持续夯实基层文化供给，建阵地、育人才、办活动，推动文化走出展厅，融入寻常百姓烟火日常。基层文化从“送文化”走向“种文化”的深刻变迁，文化如春雨润物，浸润群众精神心田，为乡村振兴注入绵绵不绝的力量。

　　海拔2580米的沙溪镇石龙村，素有“白曲之乡”的美誉，山野间随处流淌着白曲的旋律。州级非遗代表性传承人张志英，十三岁便痴迷白族调演唱，可这份热爱起初并不被家人理解。“那时候父亲思想保守，觉得姑娘家唱调子是不务正业，耽误读书。”张志英回忆道，好在奶奶、外婆、母亲一辈代代传唱白曲，耳濡目染之下，她始终放不下这门乡土艺术。外出打工漂泊他乡，她有感而发写下白曲《出门打工在外远》，婉转的曲调诉说游子的辛酸思念，唱完这首曲子，父亲的心结彻底解开，转而全力支持她唱歌。

　　张志英说，如今村里愿意钻研、能完整唱好无情调的年轻人越来越少。拜师学艺之后，她慢慢打磨唱腔、学习三弦，实现自弹自唱。如今她收下8名徒弟，大家白天忙农活生计，只能夜里聚拢学唱。“有个年纪比我还大的徒弟，跟着勤学苦练，已经拿到石宝山歌会一等奖。”说起徒弟的进步，张志英满脸欣慰。白曲早已不只是山间消遣，更成为村民增收的门路，红白喜事、节庆歌会邀约不断。她还在马登经营烧烤店，席间唱起敬酒歌、欢迎歌，用歌声聚拢四方来客。借助短视频平台，她的歌声传得更远。 

　　同在石龙村，石宝山歌会省级非遗代表性传承人李根繁，见证了白曲传承几十年来的变迁。“小时候上山放牛、下地干活，乡亲们兴之所至开口就唱，劳动就是舞台。在石宝山，跟村民打招呼，人家不一定理你，但唱起白族调，马上就有人应声对歌。”李根繁怀抱龙头三弦，说起记忆里的山野歌会依旧动容。

　　过去村里娱乐匮乏，一年难得看上一两次露天电影，唱白曲、跳霸王鞭就是村民主要的精神慰藉。现如今，村里建起民族文化广场，白曲学会月月组织创作，每年编印《剑川白曲》刊物；传承人们每年开展传习授课。“现在条件好了，平台多了，可我们也有担忧，白曲依靠白语演唱，语言壁垒让向外传播存在阻碍，年轻人愿意沉下心学的还是不多。”李根繁坦言。令人欣喜的是，如今乡村文艺队伍遍地开花，一个百户的自然村，就能组建起老、中、青三四支文艺队。“刚结束不久的石宝山歌会，有一百多支队伍抢着报名，名额一下子就报满，活动还没结束，老百姓就追着问下次演出什么时候报名。”李根繁笑着介绍，乡土文艺不断向上突破，山野歌声一步步登上更高的舞台。

　　群众文化蓬勃生长的背后，离不开阵地搭建、专业帮扶的有力托举，剑川县文化馆副馆长张绍华，正是基层文化建设的参与者与记录者。“2012年以来，我们陆续打造起周钟岳故居、赵藩陈列馆、张伯简纪念馆、央美传统工艺工作站、沙溪展览馆，连片形成博物馆群，就是要把家乡的历史、名人、手艺摆到老百姓眼前。”张绍华介绍，展馆面向普通群众、中小学生开放，让大家就近读懂本土历史文脉。

　　依托中央美术学院对口帮扶，两百多名木雕、石雕、布扎、土陶从业者分批赴北京进修，“传统工艺大讲堂”定期开讲，专家走进乡村，为传承人讲授审美与现代设计理念。“手艺传承不是照搬老样子，要守得住根，也要有新想法。经过学习，土陶、布扎的产品设计焕然一新，不少手艺人走出国门交流。”张绍华说。文化馆把文化课堂送到群众家门口，寒暑假、周末开设免费的美术书法培训班，惠及少年儿童与普通群众。2024年举办的“画家笔下的剑川”大型展览，汇集央美、国家军事博物馆、云南省画院四十余位画家作品，在大理州图书馆展出，同步出版画册。“我们充分用好央美帮扶积累的画家资源，用较低成本办成大规模展览，全方位展示剑川山水人文。”

　　节庆文化同样浸润千家万户。延续多年的春节手绘灯笼灯展，书画家挥毫书写本地古诗词、楹联，绘制国画。“每年组织一二年级学生参与制作，一次就能做出四五百盏灯笼，带动全家参与。义务写春联、画门神活动，也从古城延伸到朱柳村等村寨，村民不再只是买春联，拿起笔墨自己创作。”张绍华说道。

　　从政府搭建平台，高校智力赋能，到老百姓主动登台创作，剑川构建起“政府引导—专业支持—群众共创”的良性文化循环。张绍华表示：“文化润心，不是把文化硬塞给群众，而是建好阵地、搭好台子，让老百姓愿意参与、乐于创造，让文化真正扎根生活。”在剑川，文化不再是束之高阁的展品，它写在灯笼楹联之上，回响在白曲声声之中，镌刻在手作器物的纹路里，深深融入城乡烟火，滋养群众精神世界，为乡村振兴积蓄生生不息的文化力量。

　　云报全媒体记者 赵丽槐 李丽 常旭辉