在大理市喜洲镇周城村，一个个白族民居庭院里的蓝染缸，飘在庭院上空的扎染蓝，与蓝天白云相呼应，构成了最具地域特质的“大理蓝”。

　　在周城村璞真白族扎染博物馆，游客们三五成群围坐在扎染体验区，在师傅的指引下一步步动手体验，制作自己的扎染作品。几位台湾游客举着自己亲手制作的扎染方巾，在庭院里四处“打卡”，欢声笑语随风飞扬。

　　由国家级非遗项目白族扎染技艺省级代表性传承人段树坤2008年收购原周城民族扎染厂老厂房改造而成的大理市璞真白族扎染博物馆，完整保留了“三坊一照壁”“四合五天井”的白族传统建筑风格。馆内陈列了扎染工艺品、传统织布机等文物，系统展示了白族扎染技艺的发展脉络。博物馆收集、整理了1800多种扎染传统图案，开发了3000多个扎染花色品种。游客可在馆内体验扎花、染布、拆线、晾晒，亲手制作一件自己的扎染产品。

　　“扎完时拉断一根线，剪线时剪破一个洞，半年的辛苦就白费。没有几十年的功底，根本不可能做出来。”段树坤与其妻子、白族扎染技艺国家级代表性传承人段银开，用了整整一年的时间，设计、绘图、扎花、染色，以扎染工艺复刻了与《清明上河图》并称“南北双绝”的宋代《张胜温画卷》中的《蛮王礼佛图》，陈列于博物馆中，代表了白族扎染技艺的最高水准。

　　“每一根线条，都是一针针扎出来的。透过太阳光，白色的线条上能看到针眼。”目前，段树坤夫妇俩已完成《张胜温画卷》中6幅图的扎染图制作，每幅图的成本在40多万元人民币。“今年还要继续完成《张胜温画卷》系列作品。我们的目标，是把整个画卷用扎染工艺做出来，把历史文化通过扎染技艺传承下来。”

　　“我们的游客来自全国各地，马来西亚、新加坡等国家和地区的游客也很多。”2002年，段树坤创办璞真染坊，突破传统的蓝白两色，将彩色扎染布制作的衣服、围巾、帽子卖到了北京、上海、广州、深圳。2014年璞真白族扎染博物馆建成开放以来，每年接待游客20多万人次，全国20多所高校在博物馆建立了实践基地。

　　“扎染不仅是技艺，更是生活方式。”白族扎染省级代表性传承人张翰敏在建于1886年的老宅院中创办的“蓝续”古法扎染体验店里，深浅不一的蓝布在阳光下轻舞飞扬，空气中弥漫着板蓝根发酵的草木香。一位来自南京的小姑娘亲手染了一条连衣裙，正挂在院子里爱不释手地欣赏着。几位白族老奶奶坐在庭院的各个角落，有人在扎花，有人在织布，还有人在刺绣，时光流逝间有种特别的宁静和心安。

　　张翰敏的童年，是浸在靛蓝清香里的时光。幼时，叫醒她的不是闹钟，而是奶奶坐在院中的织布声与扎染时的穿线轻响。母亲总在床头扎染，指尖翻飞间，白布晕染出深浅蓝花，那抹蓝，是童年最温暖的底色。上学路上，大片板蓝根田绵延，风过处，草木清香弥漫，村民们围坐扎花、谈笑风生，扎染于她，从不是陌生手艺，而是刻进骨子里的生活向往。

　　她是村里最早一批走出大山的孩子。陕西师范大学毕业后，在北京的公益组织工作。每次返乡，她都发现记忆中的扎染蓝越来越淡，老艺人渐渐离世，年轻人大都外出，古法扎染面临失传，儿时满村蓝布的景象难再寻。

　　2012年，张翰敏与丈夫毅然辞去北京的工作，回到周城，一头扎进太爷爷留下的百年白族老院，开启了“续蓝”之路。2013年，她正式创立“蓝续”品牌——“蓝”是苍山洱海的底色，是扎染的魂；“续”是手艺的延续、文化的传承，更是人与自然共生的可持续初心。她挨家拜访老艺人，虚心求教古法技艺，将传统纹样与现代美学结合，开发植物色卡，让扎染跳出“老气”标签，融入日常时尚；她邀请村里老人加入工坊，让老手艺人们重拾价值，也吸引年轻人返乡，在一针一线、一染一晒间，传承非遗星火。

　　“蓝续坚持古法扎染，回头客很多。淡季每天接待游客100多人次，暑假每天接待游客四五百人次。”蓝续扎染销售部经理段绍美介绍，每天有50多位白族奶奶在院子里扎花、织布，游客可以在扎染师傅的带领下体验绘画、刻版、印刷、扎花、染色、拆线，精心制作自己的扎染工艺品。

　　张斡敏常说：“蓝续不是我一个人的事业，是所有爱扎染、爱白族文化的人的共同坚守。” 蓝续团队将传统技艺与现代时尚相结合，开发了1000多个种类的挂饰、围巾、家居用品、服装、民宿用品、装饰品，与NBA、星巴克等超过200个国际品牌跨界合作，将扎染带到了英国、德国、阿联酋等国的艺术展，让东方靛蓝之美，被世界看见。

　　如今，周城村扎染户和体验店已从2008年以前的五六家发展到200多家，年接待游客40万至60万人次。全村3000多人从事扎染行业，扎染产值6000多万元。

　　统筹：王雪飞 谭雅竹

　　云报全媒体记者：秦蒙琳 段苏航

　　视频：李金海